电影与音乐的联姻，是从听觉到视觉的转换，远不是把一个“MV”加长那么简单。因为对于一部电影的成功来说，故事性远比情感性重要；而对电影市场的健康发展来说，好内容也远比好“噱头”重要。

　　好的故事可以诞生好的歌曲，但好的歌曲并不一定能变成好的故事，要想让歌曲改编影视剧“前途”光明，关键是在片名之外动脑筋，用实打实的好货撑起招牌，如果仅凭贩卖情怀来吃老本，这种“挂羊头卖狗肉”式的改编迟早自寻死路。

　　“音乐IP”也需要开发，否则，一些优秀的歌曲就浪费了，把脍炙人口、让听众深受感染的歌曲改编成影视剧，一方面是对歌曲本身的一种纪念，另一方面也是一种再探索。通过影视剧的艺术表现来挖掘、扩展歌曲的内涵，或是歌手身上的故事。

　　《金色时光》是北京电视台科教节目中心特别打造的“献礼改革开放40年”系列节目，也是国内第一个将“合唱与人文故事”相融合的全新形式的电视节目。节目中，请来一个个合唱团，他们给观众带来优美的歌声，同时，他们也讲述了歌声背后的故事。

　　这份转疯了的经典电影播出单, 每天播出一部经典影片, 随着这些影片的一部接一部地播出，网友们也在群里分享着自己的心得，更有痴迷者，还在你一句我一句地回忆着那些脍炙人口的经典台词，显现出一种久违的欢乐与激动。

　　米老鼠在每个人的心里都种下了一片童真，就像歌里唱的：“有了耳朵，欢乐多多。”这种欢乐的记忆是值得珍藏一生的财富。

　　一只老鼠竟然活了90岁，没错，就是那只人见人爱花见花开的“米老鼠”米奇。90年前诞生于美国的可爱动画形象“米老鼠”在上世纪80年代被引进中国，瞬间就征服了无数的少年儿童，甚至是男女老少。

　　90岁，喔，这个岁数，我们得称呼老爷爷了，但是，米老鼠还是那么年轻，无论是在《新版米老鼠》中，还是在《米老鼠杂志》中，米老鼠还是一如几十年前，那么顽皮，给人们带来快乐。原来米老鼠不会老啊，它曾经陪伴过我们成长，现在又在陪伴我们的孩子。

　　近日，国家广播电视总局发布了《关于进一步加强广播电视和网络视听文艺节目管理的通知》（以下简称“通知”）。通知对于电视剧网络剧（含网络电影）演员的片酬进行了规定，强调要加强收视率（点击率）调查数据的使用管理，坚决打击收视率（点击率）造假行为。

　　体育赛事是否精彩、是否吸引人，其中的因素有很多，包括运动员对于比赛是否倾情投入、现场球迷情绪是否沸腾、转播摄像是否能抓住一些细节、解说员是否能及时做出恰当的评说等等。最近两场CBA联赛的比赛，却让我们真真儿地把体育传递出的精彩看了个够，并且，还真得为如此的瞬间手动点赞。

　　“流量”在很大程度上意味着话题、意味着人气、意味着投资、意味着收视、意味着资源。

　　许多流量热点都是年轻人的狂欢, 如果说谭维维这种行为也叫, 往往还会在热点之上形成新的热点。

　　如果是流量明星，我想“为流量”不足为奇，而如果是一位实力派演员或者实力派歌手，却要考虑流量的事，我认为多少有些跌份。

　　《黄土高天》展现了安徽农村的变化, 以“农业、农民、农村”的“三农”视角为切入点，围绕“活下去、富起来、新农民”三大主题结构，通过一个村三代人的奋斗历程及全国几个具有代表性的村庄变化，展现出农村改革开放以来发生的翻天覆地的社会变化和农民精神风貌的提升。系统展现了四十年来农民、农村的进阶成长。

　　《创业时代》将视角聚焦到最新潮的互联网创业者的工作生活，将年轻一代创业的梦想、奋斗与他们的工作状态描绘得淋漓尽致，让人耳目一新。然而，美中不足的是，该剧在描写几位主人公感情生活的时候，却又掉进了俗套。

　　金庸先生虽然驾鹤西去，但他将长久地存在于他的人物之中、他的文字之中、人们的心目之中。

　　尊重原著是对作者最大的尊敬，金庸为此都愿意拿出钱给编导，如今对金庸作品的改编还在不断进行中，当然创新很重要，但是骨子中的尊重还是必须的，真心的希望，对于那个金庸笔下的江湖不要让他变了味儿。

　　人们常说武侠是成人的童话，而金庸的武侠则是永不过时的童话。虽有人心的险恶，但更多的是正义的坚守，夫妻情，江湖义，家国道，爱到极致，恨到极致，执着到极致，如同色彩绚烂的三维图像，从不同的角度能看到不同的呈现。

　　北京卫视开播的节目《时光的味道》。携手他(她)的密友，停下忙碌的工作，进行一次短暂的旅游。《时光的味道》的节奏不快，甚至可以说慢。因而，该节目也被称为2018年北京卫视唯一一档慢综艺。

这种方式能分享观剧的感受, 最多成为一个复读机, 我不太同意看剧需要分享